Take Care [Analog]

文句なしです！

甘ーーい。ドレイクの歌声、いや音色にやれてる。こんなんに口説かれたら女はもちろんだが、男だって危ない。とにかく、やたらと甘い。甘いだけではなくピリッとした苦味も後からやってくるってんだから。何なんだこれは一体。素晴らしい。

ラップと言えば，ギャングスタ・ラップ一辺倒だった僕にはとても新鮮に響いた。 ハウリング気味のヴォーカルに環境音楽のようなクールなピアノの「Over My Dead Body」，ゆったりと流れるシンセ・バラード「Shot For Me」と冒頭2曲でグッと引き込まれ，「Crew Love」のセツナ系サビに胸を打たれる。 流麗なピアノをループした「Under Cround Kings」や，ドラマティックで壮大なコーラスをループした「Lord Knows」では，高揚感のあるサビに惹かれ，どこか寂しげで北欧的な透明感を漂わせる「Marvins Room」や「The Real Her」に心洗われる。 穏やかで心地良いのに，ストリートでもある摩訶不思議な1枚。

一作目よりDrakeらしさが出たアルバムだと思うので、従来のラップ好きには物足りないと思われるゆるい感じの仕上がりです。 Chris Brownも酷評したと伝えられる今作ですが、他の方のレビューが好印象すぎて正直驚きました。 デビューアルバムが売れると二作目は好きに作らせてもらえる分、ご本人の趣向に偏りがち。今作は、ファンにとっては当てが外れず、上手く作用したアルバムといえると思います。 ミックステープなどの試作段階のDrakeに近い感じで、一作目ほど名のあるアーティストに助けられた感がありません。一作目がDrake色55％くらいなら、今作は90％彼らしい仕上がりと個人的に感じています。 感情に訴えてくるようなハードさは皆無に等しいです。好き嫌いや聴くシーンは分かれると思いますが、Drake好きにはたまらない一枚になってます。都会の夜をドライブしながら漂っているようなゆる渋い感じがなんともいえません。夜中聴きながら眠っちゃえます（笑） 余談ですが、全体に漂うメロウ感がAALIYAHの「AALIYAH」タイトルアルバムをお手本にしたのかなと思ってたら、次作に彼女の楽曲を入れるという噂があるらしいので今から楽しみです。

2010年にデビューアルバム"Thank Me Later"が150万枚以上のセールスとなり、一躍時の人となったDrakeだが、僅か1年半程度のスパンで2'ndアルバム"Take Care"をリリース。 新人アーティストながら、今や人気も実力もトップクラスだと言える彼だけに、非常に注目される1枚だと思う。 まず、初めに言ってしまうと、この"Take Care"は前作"Thank Me Later"を遥かに凌ぐ傑作であり、2011年を代表する名盤だと思う。 正直、1'stがあまりに出来が良かっただけに、次はどうなのだろう？なんて思っていたのだが、オープニングナンバー"Over My Dead Body"を聴いた瞬間、不安も何もかも吹き飛んでしまった。 そして、改めてDrakeというアーティストの持つ才能の凄さを知ったし、この作品で更に上に上り詰めていくだろうなと思った。 内容に関して言うと、まず"Over My Dead Body"はカナダのChantal Kreviazukというシンガーをフィーチャーした繊細で美しい楽曲なのだが、僕自身アルバムを聴き通す前にこの曲を何度かリピートして聴いてしまった位素晴らしい1曲。 続くメロウな"Shot For Me"やシングルカットされた"Headlines"もとても聴き心地が良く人気が出る曲だろうなと思う。 "Crew Love"は非常にトラックの作り方が面白く刺激的で、そこに乗っかってくるThe Weekndのメランコリーな歌声もまた良い。 そして、アルバムのハイライトと言っても良いのが、Rihannaをフィーチャーしたタイトルソング"Take Care"。 エレクトロニカ調のダンスミュージックで、純粋にかっこいいし、2人の声がまたクールで心地良い。 他にも、とことんメロウな"Marvins Room"や、Lil WayneやAndre 3000が参加している"The Real Her"なんかも個人的に好きな楽曲。 全体的にメロディアスな歌物が多く、Hip Hopと言うよりR&Bの要素がとても強い作品かと思う。 それもDrakeらしさだと思うし、何よりも本当にクオリティの高い素晴らしい作品に仕上がっているので、是非お勧めしたいアルバムだ。

’10年代も半ばに入り、ヒップ・ホップの歴史も早30年を 越えるまでとなりましたが、いやあ、こんな作品がメイン ストリームにくるというのは、ジャンルも円熟の極みに来た 感がありますね。 全てのブラック・ミュージックを統合して作り上げた混沌に して豊穣な音塊に、エレクトロまでを詰め込んで。 それらを極限まで精錬・蒸留したような、洗練された、 知的で、澄み切った音像。 ジャズで言えば新主流派。ロックで言えばAOR。 これってもう、10代の子が聴く音楽じゃないですよね？ しかし、当盤とジャズ畑の ロバート・グラスパー の音に、 果たしてどれだけの差があるのか？ もしかして、「ジャンル」には、もう意味が無いのかも。

前回のデビュー盤は、個人的にはヒップホップ作品というよりは、もっとマルチにブラックミュージックの真髄を極めたような作品であったと思っていた。で、彼の出自から来るキャラクター（元俳優。今も？）もあって、そのスター性から「ポスト・アッシャー」的なスタンスの人なのかなと認識したりもしていた。 しかしながら、2011年リリースのこの２作目で聴ける音というのは、そういった類の大衆性というのが殆ど感じられない、極めて高い先進性を付与されたラップミュージック作品となったように思う。方向性としては、コモンやカニエ・ウェストなんかを想起させられる、オルタナティヴなものであるように感じさせられた。 全体的にまったりしたトラックが並び、スペーシーな音の広がり感や、超トリッピーな音作りが特徴的な作風だ。 こういったスタイルというのは、例えば英国出身のジェームス・ブレイクなんかに一脈通じる面を有しているじゃないかとも思わされた。 言うなれば、クラブ・オリエンテッドなラウンジ・ミュージックを、ブレイクのようなアンビエント路線（あるいはポスト・ダブステップ？）からではなく、本格派なソウル／R&B路線からのアプローチにより具現化した、といったところか。で、ベースとなる部分は完全にラップ／ヒップホップである、という感じ。 とにかく、少なくとも、今シーンで主流となっているダンスミュージック路線のパーティー仕様な作品でないことは確かだ。 音像は超ヘヴィで、はっきり言ってポップとは呼べない、ダーク＆ディープな世界観が広がっている。 今を時めくリアーナやニッキー・ミナージュが客演参加しているのだが、彼女らのパフォーマンスが変な浮つき感を与えることも無く、逆にドレイクのフィールドに完全に取り込まれているという印象。 独特の、超濃厚なサウンドスケープが堪能できる優秀作だ。各メディアが絶賛の嵐であったことが十二分に納得できる。 ただ、個人的には、もう少し各曲にキャラ立ちが欲しかったかな、という気はする。 アルバム全体をまったりとした空気感の中で楽しむというのも良いのだが、聴きようによってはダラダラと一本調子な側面を含んでいるという面も感じさせられた。その辺りは、もう好みの問題であるので、意見の相違は当然あるとは思うのだが・・・。 とにかく、今のメインストリームなダンスポップに辟易している音楽ファンにはうってつけの作品になっていると思う。 ドレイクのアーバンな感性が全開となった秀逸作である。

二作目は駄作という負のルールを見事に覆した意力作。 The Weekndとそのプロダクションチームを迎えたのも大きかったと思う。 全体の流れが生むこのエレガントさ。リッチさ。虚無感。 一曲一曲が真夏に沈んだ心に染み込んでゆく。 ゲスト陣も決してアルバムの雰囲気を乱す事は無い、見事に調和した控えめ加減（Lil Wayneは相変わらずだけど） そう、カナダの女性シンガーChantal Kreviazukをサンプリングした一曲目からラストのThe Weeknd参加曲までのこの流れが最高。浸れる。忙しくて心に余裕が無い時でさえ聞いてニヤけられる。 そんな力がある。 中でもAndr' 3000。彼が参加した「The Real Her」。彼のフローは間違いなくハイライト。今作で素晴らしい功績をあげているDrake本人でさえも食ってしまうほどのオーラ。力量がびしびし伝わってくる。 インタルードさえ愛おしいラップ作品など近年珍しい。 貴重な一枚。

Drake si è imposto nella scena mondiale con il suo album d’esordio "Thank melater" pubblicato poco più di un anno fa. “Take care” ha il compito di cementare il successo e la credibilità dell’artista canadese. Se è vero che “il secondo album è sempre il più difficile”, Drake non sembra per nulla intimorito nell’affrontare questa cruciale prova per la sua carriera. Piuttosto sembra avanzare con spavalderia (e anche un pizzico d’arroganza), facendosi largo ancora di più nell’attuale scenario r&b e hip hop. Lo dimostrano le vendite straordinarie già nella sua prima settimana d’uscita: ben 600mila copie (duecentomila in più di “Thank me later”). Il suo è il terzo album con il maggior numero di copie vendute negli Stati Uniti in una settimana dell’intero 2011. Il nuovo disco si apre con l’atmosfera sognante di "Over My Dead Body" che fa ben sperare per il mood generale del disco, che prosegue con un’altra ballatona r&b dalle atmosfere anni ’90 (“Shot for me”) e avanza tra rime e storie che parlano di donne e relazioni, con suoni spesso scarni ma d’effetto, citazioni e campionamenti talvolta alquanto originali. “Take care” contiene il pensiero di Drake aggiornato alla sua nuova realtà fatta di fama, gloria e soldi a palate, di voci di corridoio, relazioni vere o presunte, tanti amici famosi, premi da pubblico e critica e un nuovo e grandioso stile di vita. La sua onestà nel raccontare di sé, ma anche la sua versatilità come autore, cantante e rapper fanno di Drake un personaggio degno più di altri del successo. Prodotto in gran parte da Noah “40” Shebib, “Take care” abbonda di collaborazioni eccellenti, ma trova spazio anche per artisti minori certamente cari al 25enne canadese come l’etiope The Weeknd presente nell’ottima “Crew love” e anche nella canzone di chiusura “The ride”. C’è Rihanna nella danzereccia “Take care” dove si cela la presenza del compianto Gil Scott Heron, c’è Nicki Minaj in “Make me proud”, l’immancabile Lil’ Wayne , ma anche Rick Ross in “Lord knows” prodotta da Just Blaze, Andre 3000 che cita Adele in “The real her” e persino Stevie Wonder che con la sua inconfondibile armonica impreziosisce il finale della delicata “Doing it wrong”. Con “Thank me later” Drake si è guadagnato un posto di rilievo nella mappa della musica “urban”. Con “Take care” ci comunica che se l’è ampiamente meritato.

Lady Gaga, Britney Spears and Kanye West - just three high profile names on a growing list of tortured stars dealing with the high price of being famous. And so too to that list can we add Drake, a twentysomething Canadian with a perpetually broken heart - simultaneously at one and at odds with his predicament. With this in mind, Take Care - the much awaited follow up to 2010's critically acclaimed Thank Me Later [Explicit ] - could have turned out as an insincere, incoherent mess. But thankfully Aubrey Graham and his go-to producer Noah "40" Shebib were cunning enough not to waste an opportunity to out-do Drake's debut - instead creating Drake's most solid release to date. The album kicks off in style with Over My Dead Body, featuring stunning vocals from Chantal Kreviazuk - a stylistic nod to the opening track of Thank Me Later, which also featured female vocals (that time from Alicia Keys). Delicate melodies and a surprise DJ Screw sample mark the transition to the second track, Shot For Me, which sees Drake flexing those vocal chords - surprisingly more convincingly than in his debut album. Third up is a sharp changes to Headlines, obvious single material with its snappy club beat and synth-brass stabs. Just when you think you've managed to acclimatize to that, you're back to softer territory with Crew Love, which includes a welcome cameo from protegé The Weeknd. And so it continues, remarkable production after remarkable production, all mixed with Drake's trademark low-pitch rasp and inspired, self-obsessed lyrics. Covering an unending list of lost loves and failed romances, it's a fascinating insight in to the mind of someone at unease with their own mind and state of being. We delve into Drake's past in Look What You've Done, his excessive present in the exquisitely produced Lord Knows and Cameras, before The Ride ends the journey, giving a view of an undeniably promising future: 'My junior and senior will only get meaner, take care...' In short, it's a rare gem - a witty, self-aware sophomore effort in which Drake refuses to rest on his laurels - instead bringing some of his best bars yet to the table. Mix in some sublime production from Jamie xx, Noah Shebib and Just Blaze, a couple of great cameos from Rihanna, Nicki Minaj and Lil' Wayne, as well as a mesmerizing André 3000 verse and you know that it's deserving of its standing as one of the most acclaimed releases of 2011. The world waits with baited breath for Drake's next release. Spellbinding stuff.

Uno de los mejores álbumes de drake, El envío fue de aproximadamente 3 días de espera, valió completamente la pena y más por el precio del mismo, llegó en perfectas condiciones por lo bien protegido de la caja, lo recomiendo completamente, ya que nunca me había tocado ver en ningún lado con este precio.

It is my partners favorite albim and he loved it looks and sound. Will recommend it as a present 🎁

Nach seinem überaus gelungenen Einstieg in die Mainstream-Welt des Hip-Hop "Thank Me Later" letztes Jahr folgt nun endlich das zweite Album des prominentesten der zahlreichen Newcomer im Hip-Hop Game. "Take Care" ist dabei wohl eines der am sehnsüchtigsten erwarteten Alben dieses Jahres. Der Hype, den Aubrey Graham erneut kreierte, übertrifft wahrscheinlich noch die massive Promotion für sein Debüt. Und wieder einmal kann man sagen, dass Drake den enormen Erwartungen gerecht wird. Auf "Take Care" erfindet er sich aber nicht komplett neu, sondern hat seinen typischen Style, die wabernden Synthesizer, die gedämpften Drums und seine leicht säuselige Sing-Stimme konsequent weiterentwickelt und an manchen Stellen fast zur Perfektion getrieben. Dabei blieben aber auch seine Rap-Skills nicht unberührt. Flowtechnisch präsentiert sich Drake, wenn er erstmal richtig loslegt, absolut auf Höchstform. Dieses Album ist hierbei keines für Hip-Hop-Puristen. Auch diejenigen, die Drake eher wegen seines Styles zu rappen gefeiert haben, werden sich nicht völlig mit "Take Care" anfreunden können. Dafür wird hier viel zu viel gesungen. Die einzigen lupenreinen Rap-Songs beschränken sich auf den Zwischenraum zwischen den Interludes (Ausnahme: "HYFR"). Der Rest ist sehr stark von R&B und manchmal auch vom Pop geprägt. Drake kommt dabei voll auf seine Kosten. Auf den Beats, die nicht selten eine melancholische Stimmung versprühen, erzählt er Geschichten aus seinem Superstar-Leben, die sich aber nie mit Oberflächlichkeiten begnügen (zumindest nur ganz selten). Vielmehr gewährt er uns einen sehr emotional ehrlichen Blick in sein Privatleben. Der Song "Look What You've Done", in dem Drake die Beziehung zu seiner Mutter ohne zu kitschig zu werden sehr gut reflektiert, stellt hier das Highlight dieser Geschichten dar. Das macht die anderen Titel aber nicht weniger hörenswert. Im Gegenteil. Die meisten Perlen erkennt man erst nach mehrmaligem Hören. Auch wenn mir das Album nach dem ersten Durchlauf nicht ganz zugesagt hat, überzeugt es mittlerweile doch durch seine wahnsinnige Integrität und Konsequenz im Sound. Meistens geht mit solchen Attributen aber einher, dass ein Album total monoton und austauschbar wird. Drake weiß das geschickt aufzulockern durch Tracks wie "Take Care", das mit einem lockeren Sound aufwartet, aber auch die Mittelfraktion überzeugt auf raptechnischer Basis. Besonders "Lord Knows" bildet in der Hinsicht einen kleinen Höhepunkt, der im weiteren Verlauf an Bombast nicht mehr angerührt wird. Der sehr ruhige Schluss bekommt genügend Energie durch "HYFR", aber auch den eingängigen, instrumental intensiven Chorus von "Practice". So kann das Album dann mit "The Ride" ganz ruhig und locker ausklingen, ohne dass es beim Hören langatmig wurde. Die Produktion ist dabei immer auf einem sehr guten, hin und wieder überragenden Niveau. Auch Drake's Hausproduzent "40" hat sich genauso weiterentwickelt, wie der Vocalist selbst. Die Beats klingen dynamischer, durchdachter, nicht mehr so mechanisch - einfach besser als auf "Thank Me Later". T-Minus sorgt dafür, dass die Hip-Hop-Tracks mit genügend Energie versorgt sind und Boi-1da macht auf "Headlines" das, wofür man ihn liebt - einen eingängigen, nicht zu verschachtelten, nach vorne gehenden Banger. Auch wenn "Take Care" nicht mehr so zugänglich ist wie sein Vorgänger, ist es deutlich gelungener. Drake wirkt authentischer, Beats und sein Flow gehen besser ineinander über und die Themen passen auch. Für die Leute, die Drake's ruhige Seite schon immer gemocht haben also eine unbedingte Kaufempfehlung, für alle Anderen gilt, dass sie mal wenigstens reinhören können. Nun noch meine 5 Favouriten: 1. Take Care - Drake und Featuregast Rihanna harmonieren hier herrlich und erzählen mit einer gehörigen Portion Zuversicht die Übergangszeit von einer Beziehung in die andere. 2. Practice - Wenn der Beat einsetzt, ist es schwierig, seinen Kopf ruhig zu halten. Eine großartige R&B-Paraphrase von Juvenile's "Back That Azz Up" von 1999. 3. Crew Love - Dass OVOXO funktioniert, war ja schon auf Weeknd's Mixtape "Thursday" zu beobachten. Diese Kollabo manifestiert die Aussage noch zusätzlich. 4. The Real Her - Den wohl beeindruckendsten Gast-Beitrag auf "Take Care" liefert hier Andre 3000 ab. Drake und sein Mentor Lil' Wayne tun ihr Übriges. 5. Over My Dead Body - Das Intro trifft den Ton des Albums zielgenau.